ultimos dias de la obra

Teatro

Últimos días de la obra 'La Vida es sueño' en el teatro 'La Plaza'

Jueves, 29 de noviembre de 2012 | 11:03 am

La vida es sueño

 

Restan tres semanas más de funciones de esta presentación en el teatro ubicado en Larcomar.

Exhibiéndose como una obra realmente pensada para niños, cuidadosamente trabajada con el propósito de no subestimarlos, esta adaptación del texto original de Calderón de la Barca se ha convertido en rotundo éxito que no ha dejado de desbordar la sala.
La historia cuenta con un elenco conformado por César Ritter, Anneliese Fiedler, Rodrigo Sánchez Patiño, Fiorella de Ferrari, Andrés Salas, Javier Valdés, Ricardo Velásquez, Eduardo Velásquez, Ana Chung y Francesca Sissa.
A su vez esta alineación de actores de lujo dan vida a un rey inseguro que busca resolver sus dudas en los presagios de las estrellas, un niño salvaje que crecerá para ser rey, un divertido bufón, una joven apasionada que rompe todas las reglas para reconquistar su amor, un príncipe vanidoso, una hermosa princesa, un viejo caballero en apuros y un caballo con mucha personalidad,
Avanzando en un espacio escénico de luz y sombras chinas en compañía de un simpático títere, este clásico se reinventa bajo la dirección de la holandesa Els Vandell, actriz, directora y dramaturga que ha trabajado en más de 35 montajes.
Solo quedan tres semanas para poderse sumergir en este divertido relato que se presenta como una increíble oportunidad para iniciar a niños y niñas en el gusto por el teatro.


fuente:http://www.larepublica.pe/29-11-2012/ultimos-dias-de-la-obra-la-vida-es-sueno-en-el-teatro-la-plaza

OBRAS DE ARTE AL DESNUDO

                                                           


                                                OBRAS DE ARTE AL DESNUDO

En 1893 Joan Llimona expuso en la sala Parés de Barcelona La muerte repentina, un enorme cuadro que fue recibido con duras críticas que lo tachaban de simplista y ñoño. Tanto le molestaron que Llimona decidió acabar con ella. Eso es lo que se creía hasta que la tecnología la ha descubierto, oculta, bajo Regresando del huerto, otro de sus óleos que pintó tres años después. Las dos se pueden ver, una virtual, en El Museo explora. Obras de arte a examen, la exposición que el MNAC inaugura con 32 obras de su colección que, como si se mostraran desnudas, dejan ver sus interioridades, tras someterse a un proceso de restauración que en algunos casos ha comportado grandes e inesperadas sorpresas.
Arrepentimientos, colores que nada tienen que ver con los actuales y presentaciones radicales, como obras boca abajo o Cristos separados que miran su cruz, esperan a los visitantes de esta exposición, gratuita, creada para “disfrutar y aprender”, según el director Pepe Serra, y que parece haber puesto patas arriba el museo catalán.
La Majestad Batlló, una de las joyas del MNAC, es una escultura románica de madera del siglo XII ricamente policromada al temple. A lo largo de un año el equipo de conservación preventiva del MNAC, dirigido por Mireia Mestre, comisaria de la muestra, la ha estudiado con lupa, nunca mejor dicho. Entre las conclusiones más espectaculares está que sus colores azules y rojo, no son los originales. Antes estuvo pintada con tonos anaranjados y verdes, según se ha podido reconstruir virtualmente. “El misterio es saber por qué se pintó de nuevo cuando sólo habían pasado unos 50 años desde que se creó”, puntualiza Àlex Masalles, responsable del Área de Escultura del MNAC.
Recreación virtual de la policromía localizada bajo la capa actual de la 'Majestad Batlló'. / MNAC
El recorrido de la exposición permite conocer el proceso de creación de algunos autores de primera fila; el uso de cuadrículas de Achille Battistuzzi, las inscripciones de Bartolomé Bermejo para indicar el color que debían aplicar en su taller; los cambios de composición de las obras de Tintoretto (sobre todo de las manos de los personajes o el fondo de las escenas), el uso de calcos que empleaba Mariano Fortuny, como en uno de sus autorretratos o la técnica que empleó Damià Campeny para crear en 1817 un impresionante paso de Semana Santa: sólo talló las cabezas, pies y manos de las figuras con madera, mientras que el resto de las figuras estaban vacías (para pesar menos), tal y como ha puesto en evidencia la reflectografía.
Varios nonells de espaldas al público muestra su historia escrita. En las etiquetas se pueden ver las exposiciones, viajes, año de creación e incluso la firma del autor, dando, sin duda, un punto de vista diferente.
Pero ninguna de las obras lleva a cuestas tanta información como el Cristo 1147, llamado así porque en su interior se encontró, en el reconditorio, cuatro reliquias de San Víctor envueltas en pergaminos y una nota que decía: “consagrado en 1147”. Y ahí permanecieron durante ocho siglos.

Examen binocular del frontal de altar de Cardet. / MNAC

El capítulo de falsos, copias, versiones, es uno en los que el museo más se recrea, no sin cierta autocrítica. El propio MNAC ha expuesto varias piezas, no auténticas, durante años. Una de ellas es Mercado de Dax (Francia), una pintura de Dario de Regoyos, que tras comprobar que existía otra igual en manos de un particular en Barcelona, se vio que era una copia realizada de una foto publicada en La Esfera en 1920. También se pueden ver tres palomas eucarísticas con esmaltes de Limoges, de las que solo una es auténtica. El problema es que, hasta ahora, se exponía, e incluso ilustraba portadas de los catálogos el MNAC, con una falsa. En cuanto a las hiperrestauraciones, el retablo de San Juan Bautista de Francesc Serra (siglo XIV), se lleva la palma: el 90% fue reinventado en una restauración, sin duda agresiva.
Pero la historia más triste de todas es la de El Violinista de Gargallo. Tras comprobar que la naturaleza de esta escultura: plomo y madera, dos materiales incompatibles, la destruye, el MNAC ha comenzado una carrera contrarreloj para parar su deterioro. Incluso la llevó a Suiza para diagnosticar el grado de deterioro. Mestre destacó que ya se sabe cómo actuar. El problema, como siempre, es el económico. Hacen faltan 40.000 euros que se van a recaudar mediante micromecenaz

FUENTE:http://ccaa.elpais.com/ccaa/2012/11/22/catalunya/1353621750_092959.html

DECLARAN FIESTA DE LA VIRGEN DE CHAPI COMO PATRIMONIO CULTURAL

Declaran fiesta de la Virgen de Chapi Patrimonio Cultural del Perú

 El Ministerio de Cultura de Perú declaró Patrimonio Cultural de la Nación a la Festividad de la Virgen de Chapi, devoción mariana que todos los años reúne en la región de Arequipa a miles de fieles.

La resolución ministerial fue publicada este miércoles en el diario oficial El Peruano y señala que esta fiesta constituye una valiosa y significativa expresión de patrimonio cultural inmaterial de Perú, pues transmite un conjunto de tradiciones populares y consolidan la identidad colectiva regional.

La iniciativa partió de la Dirección Regional de Cultura de Arequipa.

El día central de esta fiesta es el 1º de mayo y, según estimaciones del Arzobispado de Arequipa, este año el santuario mariano recibió a cerca de 200.000 personas venidas de otros países y regiones del Perú.

La Virgen de Chapi fue declarada Reina y Señora de Arequipa por el Papa Juan Pablo en 1985 cuando visitó por primera vez el Perú. Además le dejó unrosario de oro como recuerdo

fuente.http://www.aciprensa.com/noticias/declaran-fiesta-de-la-virgen-de-chapi-patrimonio-cultural-del-peru/#.UK6o8OSZRic

DESCUBREN UNA ESTATUA DE UN FARAON

Descubren una estatua de un faraón

 

El santuario donde se rendía culto a Montu empezó a construirse en el Imperio Medio (1975-1640 a.C.). ARCHIVO

• El responsable egipcio ordenó trasladar la antigüedad a un almacén de un museo para restaurarla
La pieza arqueológica, que tiene una altura de 1.25 metros y está esculpida en roca de granito gris, fue hallada durante excavaciones en el templo de Montu

EL CAIRO, EGIPTO (21/NOV/2012).- Un equipo de expertos franceses ha descubierto una estatua que representa a un faraón del Imperio Nuevo (1539-1075 a.C.) en Luxor, en el sur de Egipto, informó el ministro de Estado egipcio de Antigüedades, Mohamed Ibrahim.

La pieza arqueológica, que tiene una altura de 1.25 metros y está esculpida en roca de granito gris, fue hallada durante excavaciones en el templo de Montu, dios de la guerra, ubicado en la zona de Arment, en Luxor.

En un comunicado, Ibrahim indicó que la estatua representa a un rey vestido con la tradicional falda faraónica y que sus detalles artísticos y el estilo del esculpido indican que data del Imperio Nuevo.

El responsable egipcio ordenó trasladar la antigüedad a un almacén de un museo para restaurarla y pidió la continuación de las excavaciones en el templo ante la posibilidad de descubrir la cabeza y extremidades inferiores de la estatua.

El santuario donde se rendía culto a Montu empezó a construirse en el Imperio Medio (1975-1640 a.C.) y fue ampliado durante las consecutivas dinastías faraónicas hasta la época griega (332-30 a.

 

FUENTE:http://www.informador.com.mx/cultura/2012/419164/6/descubren-una-estatua-de-un-faraon.htm

Los restos del Titanic ahora son protegidos por la Unesco

Es “patrimonio cultural subacuático” y ningún estado puede reivindicar su jurisdicción por estar en aguas internacionales

El Titanic se hundió la noche del 14 de abril de 1912. (AP)

Los restos del titanic hundidos   en el atlántico norte el 14 de abril de 1912 al chocar contra un iceberg, quedarán protegidos por la Unesco, señala hoy esta organización de la ONU con sede en parís.

“Al haber transcurrido cien años de esa fecha, el Titanic está ahora protegido por la Convención de la Unesco para la protección del patrimonio cultural subacuático”, comunicó la Organización de Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura.

Los restos del Titanic yacen a 4.000 metros de profundidad frente a las costas de la isla de Terranova y “al hallarse en aguas internacionales, ningún Estado puede reivindicar la jurisdicción exclusiva del sitio, ya que los Estados sólo pueden ejercer su jurisdicción en los navíos con pabellón nacional de esas aguas”.

“A partir de ahora, los Estados parte de la Convención podrán prohibir la destrucción, el pillaje, la venta y la dispersión de objetos hallados en el Titanic”, agregó.

“Podrán también tomar todas las medidas a su alcance para proteger el pecio y hacer que los restos humanos hallados en su seno reciban un trato digno”, destacó la organización.

fuente:http://elcomercio.pe/mundo/1397609/noticia-restos-titanic-ahora-son-protegidos-unesco

encontraron un picasso que estuvo olvidado

Encontraron un Picasso que estuvo olvidado medio siglo en un depósito

Debido a un error de catalogación, el cuadro Mujer sentada con sombrero rojo permaneció casi medio siglo en el almacén de un museo de los Estados Unidos. Cómo se originó el error

Se trata del Museo de Evansville en Indiana, cuyas autoridades explicaron que la obra elaborada en vidrio había pasado desapercibida en sus fondos artísticos debido a un error de catalogación.
La confusión se originó al creer que el nombre de la técnica de elaboración artística, "Gemmaux", era el nombre del pintor.
Al hacer un estudio sobre las obras de Picasso elaboradas en vidrio, una casa de subastas de Nueva York consultó al museo, y fue así como se detectó el error.
Realizada entre 1954 y 1956, la pieza muestra a la amante del artista, Marie-Thérèse Walter, y ahora saldrá a la venta a través de una casa de subastas en Nueva York.
"El museo ha decidido que los costos y gastos para garantizar la seguridad de la obra, potencialmente muy valiosa, son demasiado altos para nosotros", afirmó la institución en un comunicado.

FUENTE:http://www.treslineas.com.ar/encontraron-picasso-estuvo-olvidado-medio-siglo-deposito-n-686604.html

Fastuoso.

“Elogio a la danza” en Miraflores

Martes, 13 de noviembre de 2012 | 4:30 am

Danza. Bailarines deleitan a los asistentes con sus pasos.

El aclamado Festival Internacional de Ballet “Elogio a la danza” se presenta en el auditorio del Icpna con un espectáculo que promete ser inolvidable.

Por cuarto año consecutivo, el Festival Internacional de Ballet “Elogio a la danza” –a cargo de los maestros y esposos Roberto Murias y Tatiana Izquierdo– regresó a Lima para dar un espectáculo que comenzó ayer y seguirá hasta este jueves 15 de noviembre, con el fin de generar un espacio de intercambio cultural, crecimiento artístico e impulsar el desarrollo de la danza entre maestros y bailarines.

Para celebrar el IV Festival Internacional de Ballet, Murias e Izquierdo, tras el éxito alcanzado en las ediciones anteriores, vuelven a congregar a distinguidas personalidades del mundo de la danza, entre ellas el Ballet Joven de Lima y la Escuela Murias Izquierdo, las cuales han creado un espectáculo de calidad para los amantes de este bello arte y presentan una selecta muestra de ballet clásico que convoca a figuras provenientes de México, República Dominicana, Cuba y Perú.

Tatiana Izquierdo se inició en la docencia en la Escuela Nacional Superior de Ballet y luego en su propia escuela hasta la actualidad. Roberto Murias es graduado como bailarín y maestro en la Escuela Profesional de Arte de Camagüey.

Los esposos realizan a la par el IV Seminario Metodológico “Elogio a la danza” que contará con la presencia de la destacada maestra cubana Martha Iris Fernández, directora de la Escuela Nacional de Ballet de Cuba, quien ha formado a los bailarines más importantes de Cuba para el  mundo. Fernández vendrá acompañada de las jóvenes figuras de su escuela. Muchos de los ganadores de Grand Prix y Medallas de Oro han sido alumnos preparados por ella en competencias internacionales en diversos países.   

DATOS

Este espectáculo, que va hasta el 15 de noviembre, es a las 7:30 pm en el auditorio del Instituto Cultural Peruano Norteamericano. Av. Angamos Oeste 120, Miraflores.

Las entradas están a la venta en la boletería del Icpna. S/. 30.

FUENTE:http://www.larepublica.pe/13-11-2012/elogio-la-danza-en-miraflores

la ministra Gonzalez presento un libro sobre preservación patrimonial

La ministra González presentó un libro sobre preservación patrimonial en Santa Fe la Vieja

La titular del ministerio de Innovación y Cultura, María de los Ángeles González, junto a la Jefa del Departamento de Política Editorial del Consejo Federal de Inversiones (CFI), Marisol Bagattín, presentaron este jueves el libro “1573 Annus Domini Santa Fe la Vieja. Preservación patrimonial para un espacio de comunicación cultural”, cuyos autores son Silvia Cornero y Luis María Calvo.
En un sencillo un acto, realizado en la oficina Santa Fe del CFI, se explicó que el proyecto surgió como respuesta ante la imperiosa necesidad de salvaguardar los restos humanos de los tres templos de la ciudad colonial de Santa Fe la Vieja, que habían sido hallados durante las excavaciones del Dr. Agustín Zapata Gollán, en 1949. Los mismos habían quedado expuestos a los procesos naturales paulatinos de deterioro y destrucción, constituyendo un riesgo de pérdida irreparable del patrimonio científico, histórico y social de la provincia. 

FUENTE:http://gobierno.santafe.gov.ar/prensa/mitemplate.php?idnoticia=172206&mostrarmenu=si&include=noticias_prensa/2012/101112s10.html&ptitulo=Noticia%20del%20lunes%2012%20de%20noviembre%20de%202012%20(101112s10.html)&fechanoticia=&volverurl=&pDescDiaMax=Lunes&intvalDiaMax=12&pDescMesMax=noviembre&A%F1oMax=2012&DiaMax=12&MesMax=11&pdia=12&pmes=11&panio=2012

organizan jornadas para docentes y padres y alumnos

CEM 98 organiza Jornadas para docentes padres y alumnos 'El desafío de ser padres y educadores en tiempos de la cultura adictiva'

09/11. La Comunidad Educativa del C.E.M. Nº 98 tiene el agrado de invitar a Ud. a la Jornada para Docentes, Padres y Alumnos “El desafío de ser padres y educadores en tiempos de la cultura adictiva” a cargo del Licenciado Alejandro Schujman. El evento tendrá lugar el día Sábado 17 de noviembre del corriente año, en Salón Hotel Casinos del Río, según el siguiente cronograma:VIERNES 16 DE NOVIEMBRE CEM 98 TALLERES CON ALUMNOS 15,00 a 16,30 hs 1°1°-1°2°-2°1° delegados de colegios de San Antonio Oeste 17,00 a 18,20 hs 2°2°-3°1° delegados de colegios de san Antonio Oeste 19,00 a 20,30 hs 4° Y 5° AÑOS delegados de colegios de San Antonio Oeste. SABADO 17 DE NOVIEMBRE SALON HOTEL CASINOS DEL RIO 9,30 a 12,30hs Encuentro para docentes, padres, y comunidad en general 20,00 hs Conferencia de prensa 21,00 hs Firma de libros LUNES 19 DE NOVIEMBRE CEM 98 TALLERES CON ALUMNOS 8,00 Hs 1°-2°-3° Años Delegados de colegios de San Antonio Oeste  fuente:http://www.informativohoy.com.ar/index.php?option=com_content&view=article&id=2972:lasgri&catid=61:socycul

TONALA PRIVATIZARA ACERVO PUBLICO

Tonalá ''privatizará'' acervo público

• Políticas culturales. Falta aprobación del cabildo
La antropóloga Patricia Arias y el artesano Ángel Santos critican el plan de las autoridades de subastar arte cerámico

TONALÁ, JALISCO Las voces de réplica salieron a la luz. Luego de que autoridades de primer nivel en el Ayuntamiento de Tonalá anunciaron la decisión de subastar entre 200 y 300 piezas de arte cerámico, que antes se exhibían en el Museo Nacional de la Cerámica y la Casa de la Artesanía de Tonalá, la oposición a esta medida se hace pública.

La coleccionista Patricia Arias, y el artesano Ángel Santos, exponen su punto de vista ante esta decisión gubernamental, pues a decir de la primera, se comenzaría a “privatizar” un bien público que hoy se exhibe a la comunidad de forma gratuita. Además, opina que en cuanto las obras se encuentren en manos de sus compradores, el futuro que les deparará es “incierto”.

Los alfareros tonaltecas que permitieron que sus creaciones fueran mostradas al público, dice, difícilmente habrán avalado su venta en un futuro. Ellos entregaron sus piezas con el fin de “aportar al acervo” que hay en cada espacio de exposición.

“Esas fueron las condiciones de los artesanos que han entrado a participar, pero si se van a vender sus piezas y les cambian la jugada, entonces ¿ellos a qué fueron? No entraron a los concursos con esa perspectiva”.

Al exhibirse en hoteles, bancos u otros espacios donde el municipio logre acuerdos para colocar las piezas, probablemente éstas “desaparecerán”. Esto porque, una vez vendidas, no habrá garantía de que permanezcan en los espacios acordados. Y aún si lo están, su mantenimiento corre riesgo: “Imagina si van a estar en cuartos de hotel; se van a romper y luego ¿quien se hace responsable?”.

La también antropóloga sugiere al municipio que haga público el catálogo de obras que busca subastar, y deje en claro bajo qué condiciones puede disponer de estas. Añade que también se verifique a qué colecciones pertenecen, y cuál es la historia que hay detrás de cada su autor, y cómo éste la concibió.

Califica como “muy extraño” el proceso que ha llevado el municipio para tomar esta determinación, y el fin que tendrá el dinero que el Ayuntamiento reciba. Y opina que, al ser piezas de colección, las autoridades deberían contar con una carta del autor que autorice el uso que se dará a sus creaciones. “Requeriría su consentimiento, o conocer quién es el propietario legal de las piezas”, enfatiza.

“Imagina que el Munal (Museo Nacional de Arte), o el Museo de Arte Moderno vendan sus piezas; eso es imposible”.

Una “ocurrencia” que nace en la ignorancia

Pero para el artesano y miembro de la Herencia Milenaria de Tonalá Asociación Civil, Ángel Santos, la iniciativa que defiende el alcalde Jorge Arana es una “ocurrencia”, pues las autoridades no tienen conocimiento de la relevancia de las obras, ni de sus autores.

Menciona que en la ya anunciada subasta se venderá el legado cultural de las próximas generaciones, pues esas obras son parte del patrimonio municipal. Y comparó esta transacción como si el gobierno municipal se decidiera por vender el Cerro de La Reina.

“Hay que considerar que Tonalá es un pueblo que se ha beneficiado del turismo cultural; la gente no viene a ver a un presidente municipal iluminado, son los artesanos los que atraen a este público”.

Ángel Santos sostiene que el proyecto solo demuestra “falta de talento y sensibilidad de las autoridades para acercar dinero” y apoyar a la comunidad de artesanos. Agrega que hay otras formar de acercar recursos, más allá de la venta de las colecciones de museos y de la Casa del Artesano de Tonalá.

Para él, la problemática mayor que debe sortear este sector es la falta de un mercado; es decir, que los esfuerzos del municipio deberían orientarse a generar estrategias de ventas. Además, pidió que se considere la inversión y el beneficio de la subasta.

Subastar las piezas de la Casa de la Artesanía y del Premio Nacional de la Cerámica Tonallan, dice el renombrado artesano, es como “vender la gallina de los huevos de oro” y disgregar una colección, cuyas obras son autoría de productores que incluso han fallecido, por lo que sostiene que valdría la pena su conservación.

Al igual que para la coleccionista Patricia Arias, Ángel Santos califica como “extraña” esta decisión de venta, sobre todo porque las subastas necesitan “inversión y promoción”; un gasto que bien podría evitarse un municipio con adeudos y otras necesidades prioritarias, como lo es la Cuna Alfarera.

La alternativa de apoyo en traslados, concluye, es el pago en plazos de las unidades de transporte que se destinarían a los creadores de arte cerámico

FUENTE:http://www.informador.com.mx/cultura/2012/416475/6/tonala-privatizara-acervo-publico.htm

JOVENES DAÑARON MUROS INCAS

Jóvenes hicieron 171 pintas en muros incas

Zonas arqueológicas de Sacsayhuamán, Ollantaytambo y Písac fueron afectadas por grafitis.

Los monumentos incas siguen siendo dañados por grupos de jóvenes desadaptados que hacen inscripciones con pintura y aerosol. Según la Dirección de Investigación y Catastro de la Dirección Regional de Cultura, solo este año se han borrado 171 pintas en diversos sitios arqueológicos del Cusco, pero desde inicios de 2011 ya serían 500 los grafitis que han afectado el patrimonio de la Ciudad Imperial.

Alfredo Mormontoy, director de Investigación y Catastro, señaló que las pintas fueron halladas en diversas calles del Centro Histórico, pero sobre todo en zonas arqueológicas más alejadas de la ciudad, como el Arco de Tica Tica, el Parque de Sacsayhuamán, el complejo de Ollantaytambo y las ruinas de Písac.

Entre las más graves se encuentran las inscripciones hechas en junio pasado en la zona de Pampa del Castillo, en el complejo de Kusicancha, donde 60 metros de muros incas quedaron afectados con pintura fosforescente naranja, dejando daños permanentes en las piedras. Asimismo, los grafitis hallados hace unas semanas en el área de Rumi Wasi, donde se dañaron cuatro sitios arqueológicos.

En el 50% de los casos, las pintas fueron hechas con aerosoles, aunque también se usó plumones de tinta indeleble y hasta corrector líquido.

“Aparentemente, las pintas se borran y parece que el impacto es menor, pero las consecuencias son irreparables pues los elementos químicos que contiene el spray de pintura o cualquier otro tipo de tinta dañan las piedras y ocasionan la degradación de las mismas. Además, el uso de renovadores para la limpieza altera la infraestructura”, explica el  sr.  Mormontoy.

Sostuvo que la única manera de prevenir más daños en el patrimonio es educando a la población y, por ello, hizo un llamado a los alcaldes para que colaboren en esa tarea

mexico abre un nuevo museo

México abre un nuevo Museo Maya en Cancún

El recinto, dentro de la zona arqueológica de San Miguelito, tiene un acervo de 3.500 pieza

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Museo Maya de Cancún. / ALONSO CUPUL (EFE)

La cultura maya vuelve a tener desde este jueves un espacio en el Caribe mexicano. Seis años después de que el Museo Maya de Cancún, construido en 1982, tuviera que cerrar sus puertas por los destrozos provocados por intensos huracanes en Quintana Roo, una nueva sede ha sido inaugurada a lo grande, a la espera de recibir un millón de visitantes anuales, según el presidente de México, Felipe Calderón.
El recinto, construido en un terreno de 85.000 metros dentro de la zona arqueológica de San Miguelito, cuenta con un acervo de unas 3.500 piezas que van del periodo Preclásico hasta después de la Conquista española. La sala Quintana Roo contiene piezas de la parte oriental de la península de Yucatán, que, por su lejanía y características naturales, quedó aislada del dominio español, según ha explicado a EFE la delegada del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en Quintana Roo, Adriana Velázquez. La sala Maya exhibe piezas del área maya, que abarca el sureste de México, Belice, Guatemala, El Salvador y parte de Honduras.
La muestra permanente contará con 400 piezas: un "punzón sangrador" del conquistador de la ciudad maya de Tikal del siglo VI, vasijas, platos e incluso el esqueleto de una mujer con 10.000 años de antigüedad, extraído del cenote de Las Palmas en 2002, que supone una de las evidencias más antiguas de la presencia humana en la Península de Yucatán.

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Una mujer observa un mural en el Museo Maya de Cancún. / A. C. (EFE)

El nuevo Museo Maya de Cancún, que ha costado unos 18 millones de dólares (aproximadamente 14 millones de euros) ha sido construido teniendo en cuenta el frecuente paso de huracanes por la zona. Cuenta con un área de resguardo de emergencia y sus tres salas están a ocho metros sobre el nivel del suelo para evitar inundaciones, y en conjunto es la obra "más importante" del INAH después de la construcción del Museo Nacional de Antropología en 1964 y del Museo del Templo Mayor en 1987, según Adriana Velázquez..
La primera exposición temporal del recinto es Rostros de la divinidad, que reúne ajuares funerarios hallados en los sitios mayas que muestran "cuáles eran las visiones de la muerte y del paso al inframundo" de esa cultura, dijo Velázquez a EFE.

Museo Maya de Cancún. C/ Kukulcán, kilómetro 16 (Cancún).

Horario: martes, miércoles, viernes, sábado y domingo de 10:00 a 19:00; jueves de 7:00 a 22:00.

Precio: 57 pesos (3,3 euros). Gratis para mayores de 60 años y menores de 13 años. Domingos gratis para ciudadanos mexicanos y residentes con identificación oficial.

ENCUENTRAN TUMBA DE UNA PRINCESA FARAONICA

Egipto: Encuentran tumba de una princesa faraónica

Lunes, 05 de Noviembre de 2012 16:58

La tumba de una princesa egipcia fue descubierta al sur de El Cairo, la capital del país. Según los arqueólogos, data de la época de la Dinastía V, que comenzó en torno al año 2500 a. C.

El sepulcro fue hallado en la región de Abusir, a 25 kilómetros al sur de El Cairo, anunció este viernes el ministro de Antigüedades egipcio, Mohamed Ibrahim. Pertenece a la princesa Shert Nebti y está formado por 4 columnas de caliza cubiertas de inscripciones jeroglíficas, entre las que se indica el nombre de la princesa y sus títulos.

La tumba fue encontrada por unos arqueólogos checos del Instituto Checo de Egiptología, dependiente de la Facultad de Letras de la Universidad de Carlos de Praga.

El mismo equipo halló un pasillo que comienza en la parte sudeste de la antecámara del sepulcro. En el muro del pasillo hay cuatro aperturas que conducen a cuatro tumbas más, de la misma época. Dos de ellas ya han sido estudiadas por los investigadores y pertenecen a altos funcionarios, uno de los cuales tiene el título de "gran justiciero de la casa grande" y el otro el de "inspector de los servidores en el palacio".

FUENTE:http://www.tvperu.gob.pe/noticias/miscelanea/arte/38701-egipto-encuentran-tumba-de-una-princesa-faraonica.html